Svet okolo nás cez prizma najkrajších inštalácií

Najneobvyklejšie zariadenia, ktoré narážajú na ich význam a obsah.

Umeleckí umelci, sochári a moderní dizajnéri nebudú unavení, aby zapôsobili na znalcov krásy po celom svete novými úspechmi a umeleckými projektmi. Niektoré z nich sú neuveriteľne krásne a dokonca úchvatné, iné nie sú úplne pochopiteľné, niekedy nechutné a na prvý pohľad úplne bezvýznamné. Ale každá práca je zaujímavá a jedinečná svojou vlastnou cestou.

Progresívni majstri vytvárajú inštalácie - originálnu symbolickú scenériu, inštalovanú na určitom mieste a na krátku dobu, ktorá umožňuje objaviť sa v tejto práci a v niektorých prípadoch dokonca ju modifikovať. Väčšina týchto zariadení má hlboký alebo akútny spoločenský význam, aj keď existujú konštrukcie, ktoré jednoducho odrážajú umelé vnímanie sveta, jeho osobné charakteristiky a charakteristické znaky.

Prvá verejná demonštrácia autodeštrukčného umenia

Sochár Gustáv Metzker sa musel takmer okamžite vyrovnať s rekonštrukciou jeho umeleckého objektu v galérii Tate (Anglicko), pretože čistiaca pani zo zrejmých dôvodov zamieňala časť diela s bežným domácim odpadom. V prvom dni výstavy sa do najbližšej urny vniesla priehľadná plastová taška plná rozmazaného papiera a novín. Po obnovení sochárstva majitelia múzea opatrne oplúžili inštaláciu špeciálnou ochrannou páskou.

Živé maľovanie

Americká umelkyňa Valerie Hegartová je skôr zničená než tvorba. Všetky jej diela sú kvalitné reprodukcie slávnych obrazov, rozmazané streľbou, výbuchom, pálenie a inými metódami ničenia materiálov. Zariadenia vyzerajú, akoby nedávno prežili prírodnú katastrofu alebo vojnu. Autorka projektov vysvetľuje, že jej umenie zdôrazňuje historizmus, individualitu a charakter maľby, dáva jej jedinečný význam a svoj vlastný jedinečný osud.

Na obežnej dráhe

V Düsseldorfe (Nemecko) navštevuje Múzeum súčasného umenia K21 návštevníkov s úžasnou a fascinujúcou inštaláciou umelca Thomas Sarasena "Na obežnej dráhe". Štruktúra je oceľová sieť, pretiahnutá pod sklenenou kupolou budovy (výška - 6 m), ktoré sa navzájom prepletajú. Sú to chaoticky usporiadané 6 balónikov rôznych priemerov (až do 8,5 m). Zaujímavé je, že zariadenie je rozdelené do troch úrovní, má celkovú plochu 2,5 metrov štvorcových. km. Návštevníci múzea sa môžu pohybovať vnútri tohto jedinečného "webu" a cítia, ako reaguje na pohyby všetkých ľudí, ktorí sú v ňom prítomní.

Zadajte ruku

Japonský Chiharu Ishota robí úžasné vzory s vláknami po mnoho rokov. Medzi jej diela stojí za zmienku krásna a poetická inštalácia "Key in hand". Oceán jasne červených nití pod stropom symbolizuje ľudskú pamäť, v ktorej sú uložené najcennejšie spomienky, skúsenosti a tajomstvá. Kľúče pripevnené k nim spoľahlivo chránia tieto neotrasiteľné hodnoty, čo svojim majiteľom umožňuje, aby sa dotkli niečoho osobného a intímneho. Lode - dopravné prostriedky na vlnách pocitov a emócií.

mrak

Jedna z umeleckých výstav v Calgary (Kanada) bola interaktívna elektrická inštalácia od majstra Kaitlind Brown. Zariadenie vyzeralo ako oblak a skladalo sa z viac ako 5000 žiariviek s prepínačmi vo forme závesných lán. Každý návštevník mohol ísť pod "dážď" z nich a ťahať na obľúbenú čipku. To vytvorilo zaujímavý efekt neustálej zmeny farby oblaku, vzhľadu tmavých a veľmi jasných zón.

Dažďová miestnosť

Barbican Center (Londýn, Veľká Británia) demonštruje vzrušujúcu interaktívnu inštaláciu "Rain Room" od návrhárov slávneho štúdia "rAndom International". Izba je asi 100 metrov štvorcových. m je pevná sprcha, napodobňujúca tropickú lijaj. Ale trik je, že v strope sú inštalované skryté senzory, ktoré menia dráhu kvapôčok, keď je pohyb fixovaný. Preto návštevníci zariadenia počujú zvuk pádu vody, cítia vlhkosť a pocit, akoby v lijacom daždi, ale zostali úplne suché.

Rozptýlená sada

Bockenheimer Depot Gallery vo Frankfurte (Nemecko) sa môže pochváliť jednoduchou a zároveň veľmi filozofickou inštaláciou tvorenou tisíckami bielych balónov rôznych priemerov. Izby sú doslova naplnené z podlahy na strop. Význam tohto majstrovského diela je želaný spôsob interakcie osoby s okolitým svetom. Môžete sa pohybovať medzi loptičkami bez toho, aby ste sa ich dotkli a zostali bez povšimnutia, alebo sa dotknete jednej alebo viacerých sfér, spôsobíte zmenu celej inštalácie, nechajte za sebou stopu, aj keď je to zanedbateľná.

Svetlo je čas

Spolu s firmami CITIZEN japonský architekt Tsuoshi Tan predstavil úžasnú a nezvyčajnú inštaláciu hodiniek ozubených na čiernych nite. Miestnosť, v ktorej sa nachádza umelecké dielo, je osvetlená lampami na strope, ktorých tenké lúče smerujú výhradne pozdĺž girlandov. Izba je vyzdobená v čiernych odtieňoch, čo dáva ilúziu zlatého dažďa vo vákuu. Cieľom projektu je pripomenúť ľuďom hodnotu a dôležitosť každej sekundy času, ktorý im bol pridelený.

Podstavec na knihy

Keď bola centrálna knižnica mesta Bristol (Anglicko) 400 rokov, v hale pri jej vchode bol inštalovaný zaujímavý dizajn podobajúci sa plástu. Zahŕňa presne 400 článkov, z ktorých každá obsahuje knihu s pripojeným dotykovým senzorom a jednoduchý mechanizmus pripojený k krytu. Inštalácia je interaktívna, reaguje na prístup človeka, núti k otvoreniu kníh a šírenie stránok. A tento proces zodpovedá pohybu návštevníkov.

tanec

Britský majster Benjamin Schein zvládol schopnosť zvládnuť handričku, a to najmä jemný fathin, z ktorého sa väčšinou vyrábajú svadobné šaty. Jeho inštalácia je viac ako 2 km sieť, visia a tlačí tak, že ľudské tváre a siluety tanečníkov, obalené v jemnej modrej fialovej opar, sa zdajú z materiálu. Keď sa pozriete na Shineove diela, je ťažké uveriť, že pre projekt bol použitý len tyl, pretože odrážajú dynamiku, náladu a dokonca aj vyjadrujú vnútorné emócie.

svietivý

Mrakodrap v Chicagu (USA) bol zdobený nádhernou sochárskou inštaláciou Wolfganga Bathrise. V origináli sa nazýva "Lucent" a vyzerá ako obrovská brilantná púpava odrážajúca sa v bazéne. Konštrukcia vyžiadala viac ako 3000 LED žiaroviek. Je zaujímavé, že predmetný umelecký projekt nie je len kópiou kvetu a krásnym lustrom. Celý povrch púpava čo najpresnejšie zobrazuje polohu absolútne všetkých hviezd, ktoré možno pozorovať zo Zeme.

kaleidoskopy

Autorka Susan Dramen z Holandska sa stala slávnou vďaka optickým pokusom. Vyzdobuje rôzne ploché povrchy, steny, podlahy, stropy a dokonca aj fasády domov s lesklými predmetmi. Z viacfarebných kryštálov, zrkadiel, kamienkov a perál sa vytvárajú komplexné a hypnotizujúce symetrické vzory, ktoré sa podobajú kaleidoskopom a mandalám. Zvláštnosťou zariadení je ich exkluzivita. Sochár priznáva, že nikdy predtým neplánuje, a preto nevie, čo bude nakoniec tvoriť.

pláž

Spoločnosť Snarkitecture umiestnila vo Washingtone (USA), v Národnom múzeu výstavby, akési miesto odpočinku. Skladá sa z "oceánu" plastových gulí vyrobených z recyklovaných materiálov a pláže s umelým pieskom. "Resort" je dokonca vybavený lehátkami, na ktorých sa môžete bezpečne oddýchnuť priamo uprostred múzea. Pomocou zariadenia sa jeho autori snažia vyjadriť, že rekreácia by mala byť organizovaná bez poškodenia životného prostredia a zabrániť znečisteniu ekologických systémov odpadom.

Ľad a oheň

Ako vzpomínku na spomienku na bojovníkov a obyčajných občanov, ktorí zomreli počas prvej svetovej vojny, sochár Nele Azevedo umiestnil 5000 malých ľadových figúr vo forme sediacich ľudí na schodisku Chamberlain (Birmingham, Veľká Británia). Pod vplyvom žeravého slnka sa roztopili, pripomínajúc teraz živé iluzórne a prechodné ľudské životy. Podľa očitých svedkov, ktorí videli tento "pamätník", sa dizajn dotkol hlbín duše, vyvolal zmiešané pocity vďačnosti a smútku a zanechal nezmazateľný dojem.

Zrkadlový labyrint

Hyde Park South (Sydney, Austrália) vďaka niekoľkým novozélandským architektom sa zmenil na úžasný surrealistický priestor. Priamo na ulici bolo inštalovaných viac ako 80 vysokých zrkadlových stĺpov, ktoré prevyšovali ľudský rast. Do tohto labyrintu sa cíti ilúzia všetkého, čo sa deje. Obrovské množstvo nekonečných odrazov vytvára atmosféru fantastického nereálnosti okolitého sveta, ktorý rozmaznáva jemnú čiaru medzi súčasnosťou a zrkadlom.

bielizeň

Karina Keikkonen z Fínska používa použité oblečenie a jednoduché prádlové šnúry na vytváranie umeleckých predmetov. Sochár zavesí obrovské množstvo pánskych košele a bundy rôznych farieb v niekoľkých radoch. Miestami pre inštalácie spoločnosti Kaarin sa vyberá široká škála úzkych a širokých ulíc miest, vidieckych domov a vil, roklín, lampárov a ďalších. Umelec drží hlboký zmysel a hodnotu diel, je presvedčená, že každý človek vníma projekty jedinečne, nájsť svoje vlastné, jedinečné oblečenie na prádle.

Literatúra vs. návštevnosť

Jedna z ulíc v Melbourne (Austrália) bola kedysi zablokovaná, a to tak pre chodcov, ako aj pre automobily. Dôvodom bola inštalácia pozostávajúca z tisícok otvorených kníh so stránkami s podsvietením LED. Projekt "Literatúra proti dopravnej činnosti" bol navrhnutý s cieľom pritiahnuť pozornosť verejnosti k potrebe intelektuálneho rozvoja, stimulovať ľudí k čítaniu a sebakultúre. Po dokončení inštalácie by si každý mohol vziať svoje obľúbené publikácie v neobmedzenom množstve.

spech

Úroveň rieky Temže (Londýn, Anglicko) sa v septembri mení v priebehu jedného dňa. Pri odlivu sa z vody vyvíjajú pomaly "vzostupy" 4-stupňové plastiky vo forme jazdcov, ktoré sedia na trochu desivých tvoroch s konským telom a hojdacie kreslo na hlave. Autor zariadenia, Jason Taylor, vysvetľuje, že symbolizuje závislosť ľudstva na fosílnych zdrojoch energie, demonštruje nepriaznivé prírodné zmeny v dôsledku ich extrakcie, napríklad kolísania hladiny mora. Dospelí mužskí jazdci zosobňujú ľahostajnosť k tomu, čo sa deje a dospievajúci - nádej na budúce zmeny, šance na novú generáciu na ochranu Zeme pred klimatickou krízou.

Star modlitba

Najmä pre starobylý japonský festival slimákov vytvorila spoločnosť Matsushita Corporation krásnu inštaláciu. Bolo vyrobených 100 tisíc unikátnych žiaroviek, vybavených diódou vyžarujúcou svetlo, batériou a fotoelektrickým snímačom, vďaka ktorému sa baterka okamžite dostala do kontaktu s vodou. Vo večerných hodinách bola rieka Tokio naplnená svetlomodrými svetlami, ktoré sa pomaly plavali pozdĺž potoka a osvetľovali pobrežie mäkkým žiarivkovým svetlom.

Valentína z Times Square

Na Valentína v New Yorku (USA) sa objavila obrovská 3 metrová socha zo sklenených fľaštičiek s červenými svetlami vnútri, umiestnenými v tvare srdca. Prístroj bol pripojený k interaktívnemu panelu vedľa inštalácie, na ktorom bol nápis "Touch me" ("Touch me"). Každý okoloidúci, dotýkal sa ho rukou, ovládal srdce, spôsobil ho poraziť a vypáliť jasnejšie. Čím viac sa ľudia dotýkali pôvodnej konzoly, tým intenzívnejšia bola socha, ktorá odrážala teplo a energiu, silu lásky.

inverzie

Mesto Houston (Texas, USA) bolo umeleckým projektom dvoch sochárov Deana Raku a Dan Havla. Medzi opustenými a chátrajúcimi domami, predtým vystavenými demolácii, tvorcovia vytvorili podobu čiernej dierky - otvoru, ktorý nasáva okolité predmety. Účelom tohto stvorenia podľa umelcov je pripomenúť ľuďom krehkosť a paradoxnú stálosť priestorovo-časového kontinua a kozmickej hmoty.

Dáždnik obloha

Veľmi rozsiahly umelecký projekt, ktorý sa začal v Aguade (Portugalsko) a rozšíril sa po celom svete, vrátane Ruska (Petrohrad), Kazachstanu (Astana), Ukrajiny (Charkov) a iných krajín, Uličky a uličky sú zdobené množstvom svetlých a farebných otvorených dáždnikov, ktoré sa držia na drôtenom ráme. Inštalácia nemá hlboký význam, jednoducho zvyšuje náladu ľudí a dáva radosť a tiež chráni pred horúčavým slnkom v horúcich dňoch.

veže

Univerzita v Miláne (Taliansko) je známa pre časté inštalácie na nádvorí v renesančnom štýle. Jedným z najoriginálnejších umeleckých projektov je práca s názvom "Towers" od Sergeja Kuznetsova, Sergeja Tchobana a Agnie Sterligovej. V strede trávnika je 12-metrový valec vyrobený z 336 LED monitorov. Neustále prekladá umelcov akvarelov - veľmi presné a neuveriteľne detailné obrazy veží a zvonov z celého sveta. Nad vlastnosť zeleného trávnika sú panely tabliet. Každý návštevník univerzity môže nakresliť svoj vlastný obrázok a nahrať ho na video valca.

Plastické formy života

Sui Pak, dizajnér a architekt z New Yorku (USA), vytvára komplikované a dosť podivné predmety z plastových držiakov drôtov. Vyzerajú ako organické formy života a usilujú sa o nejaký účel. Mnoho ľudí, ktorí videli zariadenia Pak, ich spája s cudzincami, baktériami, vírusovými bunkami, infuzoriami a medúzy. Vo všeobecnosti umelecký projekt spôsobuje málo pozitívnych emócií a dojmov, ale vyvoláva pocit znechutenia a znechutenia, zmiešaný s túžbou zvážiť bližšie plastické formácie, dotýkať sa a zabezpečiť ich umelosť.